9月16日至27日，2026「新生万物——中国非遗与当代设计展」在伦敦萨默塞特宫举行，并作为2026伦敦设计节官方特别项目亮相。从米兰到伦敦，南洋迪克两度受邀，成为该展全案实木系统家居的唯一品牌，在这场东西方美学对话中，以东方木艺为媒介，向世界传递东方人居美学的当代价值。
二度受邀 国际策展
场域的选择本身就是一种表述。中国驻英国大使馆公使衔参赞李立言在开幕式致辞中表示，在社会快速发展和科技持续演进的背景下，非遗的价值不仅在于守护与传承，也在于融入当代生活、面向未来；「新生万物」系列巡展为外界直观了解当代中国提供了窗口，也为中英文化艺术与创意设计交流搭建了平台。从米兰到伦敦，南洋迪克两度受邀，作为全案实木系统家居的唯一品牌，在这场东西方美学的深度对谈中始终在座。从“被看见”走向“被尊重”，从中国制造,到中国创造,再到中国美学，南洋迪克从追赶标准到参与定义标准。把“南洋迪克”从一家企业的名字写成了一个行业的坐标。
东方木艺 以物会心
「新生万物」的三站演进，暗含一条清晰的路径。2024年巴黎，主题「人与自然」；2025年米兰，主题「人与社会」；2026年伦敦，主题「以物会心」，落脚于「人与自我」。在米兰,南洋迪克证明了一件事，中国的家具配得上“典藏”。
本届伦敦非遗展以儒释道为叙事框架，设「澄心」「修心」「养心」三境。策展人希望观众在器物面前停下来——极致的手艺，修的是物，照见的却是人。这是一个中国文化走到海外以后最高规格的一次当代转化。在这场对话中，作为二度受邀参展的中国家居品牌南洋迪克，带来的回答是四件木艺：观川茶台、映月凳、空屿茶几、抱云椅。
榫卯是中国木作的核心技艺：方木互为榫契，无钉自锁，以柔性的咬合完成刚性的承力。它不依赖外力紧固，而依靠构件之间的相互成就。这与西方家具以五金件连接的逻辑，是两种不同的世界观：一种讲征服与固定，一种讲咬合与共生。东方美学中的「空」，是特意留下的余地——留给光，留给影，留给日后住进来的人。
这些语言不需要翻译。文化出海从来不是单向的输出与展示，而是一场平等、温柔的双向对望。跨越国界、语言各异的人们，都能读懂中国人藏在木作里的温润与松弛。南洋迪克输出的不只是家具而是被世界读懂的东方生活。
（南洋迪克常务副总裁郝琰女士参观「新生万物」伦敦非遗展）
两种文明 同一审美
差异不是优劣，而是两种文明对「人的安顿」给出的 不同回答。
西方现代设计以人体工学与功能效率为核心，回答的是「如何让人用得更好」；东方木艺则在功能之外，追问「如何让人安住」。当伦敦的观众在抱云椅上坐下，感受到那种被环抱的包裹感时，两种回答在此刻交汇。
（南洋迪克国际营销中心总经理周钟杰先生与中国驻英国大使馆公使衔参赞李立言先生一起探讨东方木艺）
这正是南洋迪克所坚持的：非遗是鲜活的、可触摸、可共鸣、可融入日常的生活美学。它不是博物馆里的标本，而是可以被坐、被倚、被日复一日使用的东西。
山海相隔，美学相通。
在萨默塞特宫的天光下，四件东方木艺静静伫立。它们不说话，却把关于手艺，关于时间，关于一个民族如何把对生活的理解，放进一件可以用一辈子的器物里。
真正的好造物，自带跨越国界、治愈人心的力量。
